10 cose di cui i giocatori dovrebbero smettere di lamentarsi

I giocatori amano discutere. Eppure, verrà un tempo in cui avremo la capacità di riconoscere che non c’è alcuna sostanziale differenza tra un hardware e l’altro, perché ogni piattaforma mira al divertimento dei consumatori. Di fatto, quindi, la console war è la conversazione meno produttiva che i giocatori possano avere.

La longevità è un fattore che raramente mette d’accordo tutti. Se un titolo è troppo corto la gente si lamenta; se è troppo lungo… si lamenta lo stesso! Alcuni dati di Steam affermano che sono circa il 50% degli utenti a completare il prodotto acquistato. Uno dei fattori principali riguarda la sempre minore voglia di esperienze guidate, visto il crescente numero di persone che desiderano semplicemente competere o cooperare con altri giocatori. Così i game designer sono costretti a spostare la loro attenzione verso la realizzazione di esperienze multiplayer profonde, a scapito delle più brevi e sempre meno coinvolgenti campagne in singolo.

I free-to-play, come ben saprete, sono giochi che possono essere scaricati gratuitamente; la maggior parte di questi, tuttavia, permettono agli utenti di acquistare add-on come equipaggiamenti o abilità sborsando soldi reali. Spesso è sconfortante quanto velocemente un f2p possa trasformarsi in un pay-to-win, ma gli sviluppatori mettono comunque a disposizione dell’utenza un prodotto che non costa nulla al giocatore. È chiaro che la società debba trarne profitto, e non c’è niente di sbagliato nel trovare modi creativi per guadagnare migliorando e personalizzando l’esperienza di gioco.

Dieci o forse quindici anni fa, le persone che “si sentivano” giocatori erano poche per un paio di motivi: anzitutto c’era poco di cui vantarsi, videogiocare era considerata – molto più di oggi – un’attività di isolamento sociale e perlopiù “da sfigati”; e poi non c’erano i social media, per cui era praticamente impossibile farsi un proprio pubblico. Oggi il gaming è diventato per molti una vera e propria moda, purtroppo, e con la consacrazione di piattaforme dedicate ai video come YouTube o Twitch in molti “giocano a fare i giocatori”. Certo, è un po’ fastidioso vedere qualcuno che riesce a sfondare grazie ai suoi follower e non per i propri meriti, ma in fin dei conti cosa importa?

Sono tanti i giocatori che, soprattutto di recente, si lamentano per i pochi miglioramenti fatti dei giochi di sport. C’è da dire che franchise come FIFA o NBA 2K hanno ben poco da migliorare, visto l’eccezionale livello di realismo raggiunto negli ultimi anni. In uno sportivo non bisogna soffermarsi alla grafica, all’aspetto visivo del prodotto; i passi in avanti si possono cogliere nel gameplay, di gran lunga l’aspetto più importante di ogni videogioco. Anche soltanto guadagnare in fluidità è un ottimo traguardo per gli sviluppatori, perciò impariamo bene a valutare ogni aspetto prima di lamentarci!

Giochi come Gone Home, Stanley’s Parable e quasi tutti i giochi di Telltale rientrano nella categoria delle avventure grafiche, ovvero titoli in cui le storie interattive sostituiscono meccaniche action. Purtroppo, molte volte abbiamo sentito frasi tipo: “Se il gameplay si limita a QTE e allo scegliere le risposte… non è un vero gioco.”

Ci sono però un sacco di persone che apprezzano tantissimo questo genere e, spesso, titoli di questo tipo riescono a trasmettere molte più emozioni di quanto non riesca a fare un videogioco dal gameplay adrenalinico. E il paragone non ha ragione di esistere. Sarebbe stato diverso se le avventure grafiche fossero state raggruppate in un unico genere con gli action adventure, ma sono una categoria a parte.

Per chi non lo sapesse, l’accesso anticipato permette di giocare una prima versione di un titolo in fase di sviluppo a prezzo ridotto. Lo sviluppatore rende chiaro che si tratta di un gioco incompleto, e avere feedback dall’utenza per capire dove c’è bisogno di lavorare è molto importante. La domanda che bisogna porsi in questi casi è: “Sono disposto a giocare un titolo che potrebbe essere particolarmente buggato in cambio di un prezzo più basso?”

È chiaro che incappare in un gioco pieno di errori (e che magari non viene mai ultimato) è un rischio che si corre, ma è inutile addossare la colpa allo sviluppatore quando viene sottolineato che si tratta di una versione alpha e spesso “rotta” del prodotto!

Ok, Wii U è stato flop completo e anche con Switch, che pure ha ingranato bene, Nintendo ha ancora bel po’ di terreno da recuperare nei confronti di PlayStation. Però basta con questa storia che “Nintendo fa sempre i soliti giochi”. Non fermiamoci semplicemente al titolo! Secondo voi Zelda Breath of the Wild e Super Mario Odyssey sono la stessa cosa di uno Zelda Wind Waker e di un Super Mario Galaxy? Se ritenete che sia così allora forse dovreste giocarli! Perché non conoscete i giochi Nintendo. E chi non conosce qualcosa non dovrebbe sparar giudizi a caso. Ah e non dimentichiamoci di Arms e Splatoon. In quanto a nuove IP Nintendo non si è affatto tirata indietro. Ma non sono mai “uscite a caso”. Quando Nintendo lancia qualcosa con buona probabilità si tratterà di un successo!

In realtà non è così. I videogiochi sono molto meno costosi di quanto lo fossero diverse generazioni (di gioco) fa. Basti pensare che l’originale The Legend of Zelda veniva venduto a 50 $… nel 1986! Al netto dell’inflazione, sarebbero circa 105 $ odierni. Altro fattore che non può essere ignorato: mentre il prezzo di vendita è diminuito, i costi di sviluppo sono aumentati (in alcuni casi) di decine di milioni di dollari. È chiaro che “più soldi” non sia sinonimo di “giochi migliori”, ma in pratica i consumatori hanno davanti prodotti su cui viene investito un budget superiore a un prezzo più conveniente. Chiaramente i costi di produzione sono compensati dall’enorme crescita degli acquirenti: pensate che nel 1990 il 30% delle famiglie possedeva una console, mentre oggi la percentuale è salita al 56%.

Ci è capitato spesso di sentire gente lamentarsi del fatto che Angry Birds, Candy Crush, Clash of Clans, etc. non siano “veri giochi”. È chiaro che titoli di questo tipo offrano esperienze totalmente diversa da CoD o FIFA, ma il mercato mobile è in continua crescita e sono sempre di più le persone che giocano su smartphone e tablet piuttosto che su piattaforme o PC. Insomma, è irrilevante se siano “veri giochi” o meno, soprattutto dati alla mano: nel 2016 il mobile gaming ha generato oltre il 25% in più del fatturato gaming su PC!